25 ans après sa création, Jimmy, créature de rêve refait surface comme si le rêve ne nous avait jamais vraiment quittés. Cette pièce d’anthologie inclassable du théâtre contemporain nous invite dans l’univers métamorphosique de Marie Brassard. Présenté à guichet fermé au Théâtre Prospero en septembre dernier, le Mois Multi accueille en exclusivité à Québec ce spectacle culte !
Dans les années cinquante, Jimmy le coiffeur homosexuel vient au monde dans le rêve d’un général américain homophobe. C’est dans son salon de barbier en plein cœur de New York qu’il fait la rencontre de Mitchell, un soldat dont il s’éprend. Au moment précis où il va embrasser pour la première fois l’homme qu’il aime, le cœur du général qui rêve cesse de battre. Jimmy demeure alors suspendu dans ce moment précis, habité d’un sentiment de pur plaisir. Cinquante ans plus tard, le temps se remet à bouger et Jimmy revient à la vie, mais, à son grand désespoir, prisonnier des rêves d’une actrice montréalaise qui s’éprend violemment de lui. Dans les rêves baroques, érotiques et absurdes de l’actrice, son visage et son corps se transforment, le métamorphosant en une créature étrange au genre incertain. Son plus cher désir est de briser la logique des rêves qui le tiennent captif afin qu’il puisse retrouver enfin son amour disparu.
Twenty-five years after its creation, Jimmy, créature de rêve resurfaces as if the dream had never really left us. This unclassifiable anthology piece of contemporary theater invites us into Marie Brassard’s metamorphic universe. Presented to sold-out crowds at Théâtre Prospero last September, Mois Multi welcomes this cult show exclusively to Quebec City!
In the 1950s, Jimmy, a gay hairdresser, comes into the world in the dream of a homophobic American general. It is in his barber shop in the heart of New York that he meets Mitchell, a soldier with whom he falls in love. Just as he is about to kiss the man he loves for the first time, the heart of the dreaming general stops beating. Jimmy remains suspended in that precise moment, filled with a feeling of pure pleasure. Fifty years later, time starts moving again and Jimmy comes back to life, but, to his great despair, he is trapped in the dreams of a Montreal actress who falls violently in love with him. In the actress’s baroque, erotic, and absurd dreams, his face and body are transformed, turning him into a strange creature of uncertain gender. His dearest desire is to break the logic of the dreams that hold him captive so that he can finally find his lost love.
Marie Brassard est actrice, auteure et metteure en scène. En 2001, après quinze années de travail auprès de Robert Lepage, elle amorce une carrière solo en fondant sa compagnie de production, Infrarouge, dont elle assume la direction artistique. Depuis, en étroite collaboration avec des musiciens et artistes visuels, elle crée des spectacles aux atmosphères surréelles où la vidéo, la lumière et le son occupent une place royale. Entrelaçant les voix et les musiques, traversant les niveaux de réalité, ses productions nous mènent dans un monde où la relation entre les êtres humains et la technologie devient intime. Son travail particulier a fait d’elle une voix singulière dans le paysage théâtral contemporain. Ses pièces ont été présentées dans une multitude de villes dans vingt-cinq pays en Amérique et en Europe ainsi qu’au Japon, en Chine et en Australie. Présenté au Macao Arts Festival l’an dernier, son spectacle La fureur de ce que je pense, collage de textes de Nelly Arcan créé en 2013, est toujours en circulation.
Pendant la pandémie, elle dirigeait une équipe japonaise en répétition et en tournage à distance à Tokyo, Kinosaki et Toyooka, près de la mer du Japon. Ce travail, intégré au spectacle Violence, a depuis été présenté à Montréal, Ottawa, Athènes et Guadalajara.
Marie a été décorée de l’Ordre des arts et des Lettres du Québec en 2016. En 2022, elle recevait le prix Siminovitch, le prix le plus prestigieux au Canada, pour la nature innovatrice de son travail de mise en scène.
Marie Brassard is an actress, author, and director. In 2001, after fifteen years working with Robert Lepage, she began a solo career by founding her own production company, Infrarouge, where she serves as artistic director. Since then, working closely with musicians and visual artists, she has created shows with surreal atmospheres where video, light, and sound play a central role. Intertwining voices and music, crossing levels of reality, her productions take us into a world where the relationship between human beings and technology becomes intimate. Her unique work has made her a singular voice in the contemporary theater landscape. Her plays have been presented in a multitude of cities in twenty-five countries in America and Europe, as well as in Japan, China, and Australia. Presented at the Macao Arts Festival last year, her show La fureur de ce que je pense (The Fury of What I Think), a collage of texts by Nelly Arcan created in 2013, is still touring.
During the pandemic, she directed a Japanese team rehearsing and filming remotely in Tokyo, Kinosaki, and Toyooka, near the Sea of Japan. This work, which is part of the show Violence, has since been presented in Montreal, Ottawa, Athens, and Guadalajara.
Marie was awarded the Ordre des arts et des Lettres du Québec in 2016. In 2022, she received the Siminovitch Prize, Canada’s most prestigious award, for the innovative nature of her work as a director.
Crédits
FR
Une création Infrarouge en coproduction avec le Festival de théâtre des Amériques
Texte, mise en scène et interprétation : Marie Brassard Scénographie et accessoires : Simon Guilbault Lumière : Eric Fauque Conseil au son et réalisation de la bande sonore : Michel F. Côté Assistance à la scénographie : Catherine Chagnon Construction du décor : Acmé Services Scéniques Confection de l’oiseau : Atelier des Griffons Coiffure : Matthieu Tessier Régie son : Frédéric Auger Direction technique et régie lumière : Romane Bocquet (à confirmer) Direction de production : Anne McDougall Remerciements : Richard Desrochers, Jean Christian Gagnon, Marie-Hélène Falcon, Michel Bernatchez La chanson Love Hurts interprétée par le groupe Nazareth a été composée par Boudleaux Bryant. Dans sa version finale, Jimmy, créature de rêve, a été créé dans le cadre du Festival de théâtre des Amériques (maintenant FTA), au mois de juin 2001.
EN
An Infrarouge production in co-production with the Festival de théâtre des Amériques
Written, directed, and performed by: Marie Brassard Set design and props: Simon Guilbault Lighting: Eric Fauque Sound consulting and soundtrack production: Michel F. Côté Set design assistant: Catherine Chagnon Set construction: Acmé Services Scéniques Bird creation: Atelier des Griffons Hair: Matthieu Tessier Sound engineer: Frédéric Auger Technical direction and lighting engineer: Romane Bocquet (to be confirmed) Production manager: Anne McDougall Special thanks: Richard Desrochers, Jean Christian Gagnon, Marie-Hélène Falcon, Michel Bernatchez The song Love Hurts, performed by the band Nazareth, was composed by Boudleaux Bryant. In its final version, Jimmy, créature de rêve was created as part of the Festival de théâtre des Amériques (now FTA) in June 2001.
